La práctica artística de Davi Kabaro parte de una relación íntima con la lana y con la herencia textil de su familia, entendiendo la técnica como un espacio de memoria, pertenencia y transmisión cultural. El color y la lana funcionan como hilos que le permiten pensar su tierra y las formas en que ésta construye una identidad. 

Esta serie nace de la necesidad de abordar su territorio desde otro lugar: la distancia genera una tensión entre pertenencia e imposibilidad de estar presente, una culpa que se convierte en motor de creación. A través de la lana, busca dar forma a aquello que no puede permanecer silenciado y abrir nuevas maneras de narrar. Cada pieza se articula en torno a un tema concreto y forma parte de una búsqueda de voz propia. Su práctica se abre a la experimentación con lenguajes y técnicas diversas, explorando las capacidades escultóricas de lo textil. La belleza y las herencias gráficas conviven con una dimensión más conceptual y reivindicativa, donde la técnica se convierte en pensamiento.